Edition 2019
Du 6 au 9 février 2019 à Lausanne, la 10e édition des Swiss Dance Days a invité à découvrir des pièces choisies par un jury parmi plus de 150 créations. La programmation donnait un aperçu des tendances actuelles qui animent les artistes chorégraphiques suisses.
Vincent Baudriller Directeur du Théâtre Vidy- Lausanne
Anneli Binder Co-direction générale et programmation artistique danse & performance, Dampfzentrale Bern
Patrick de Rham Directeur de l'Arsenic - Centre d'art scénique contemporain, Lausanne
Catja Loepfe Directrice du Tanzhaus Zürich
Philippe Saire Chorégraphe et directeur artistique du Théâtre Sévelin 36, Lausanne
Stefano Tomassini Conseiller de danse au LIS/LAC Lugano et assistant professeur à IUAV University de Venise
Philippe Saire, en position d’artiste au sein du jury, a la possibilité de présenter une de ses pièces aux Swiss Dance Days.
Théâtre Vidy-Lausanne
Arsenic - Centre d'art scénique contemporain
Théâtre Sévelin 36
L'Octogone - Théâtre de Pully
La Manufacture - Haute école des arts de la scène
Cie Philippe Saire
Teresa Vittucci
Neopost Foofwa
Simone Aughterlony & Jen Rosenblit
Lea Moro
Quand, où et comment s’amuse-t-on ? Quel est le but de notre amusement ? Et pourquoi le rire et l’amusement sont-ils voués à l’échec ? À la recherche de ces réponses, cinq performeurs se retrouvent dans un Luna Park fabuleux où ils se disputent le titre d’employé du mois. « Le bonheur, c’est notre affaire ! » Tout devient prétexte au jeu : costumes, décor, boucles acoustiques, maquillage. Le plaisir est partout. Un paysage éblouissant de corps en rotation, de magie, de « jokes » et de mascarade. Dans une mise en scène poétique en constante évolution, entre désir, euphorie, crainte et nostalgie, « FUN! » déploie un travail gestuel et une physicalité contagieuse. Créant une topographie de parc d’attraction où le mouvement chorégraphique devient moteur de l’amusement, Lea Moro explore les mécanismes du divertissement contemporain, son potentiel, ses ressources et ses contradictions.
Lea Moro (Zurich/Berlin) est performeuse et chorégraphe, formée à l’Ecole Dimitri, au Trinity LABAN (Londres) et au HZT (Berlin). Mêlant audace et insouciance, tout en piochant dans des œuvres ou des genres canoniques, son travail porte sur la construction de situations affectives, balançant entre illusion, humour et ambiguïté. Ses créations « Le Sacre du Printemps, a ballet for a single body » (2013/14) et « (b)reaching stillness » (2015) ont été présentées à l’échelle internationale. Lea Moro est lauréate de la bourse DanseWEB (2014), de la bourse Elsa-Neumann (2015), du PAP Mentorat (2014-16), ainsi que du Werkstipendium (2017) et du Prix culturel d’encouragement (2018) du canton de Zurich.
Accessible dès 8 ans
Choreography Lea Moro
Performance Lea Moro, Dani Brown, Micha Goldberg, Andrius Mulokas, Emma Tricard
Dramaturgy Maja Zimmermann
Stage design and costumes Mascha Mihoa Bischoff
Light design Annegret Schalke
Technical Direction/Light Claire Terrien
Sound design and performance Jana Sotzko
Executive producers Linda Sepp, Marie Schmieder, Rabea Grand
Public relations, dramaturgy Mona De Weerdt
Touring Ann-Christin Görtz
Production Lea Moro
Coproduction Tanz im August/HAU Hebbel am Ufer (Berlin), Tanzhaus Zürich, Südpol Luzern, Kaserne Basel, Dampfzentrale Bern, Arsenic - Centre d'art scénique contemporain Lausanne, in the frame of the Programmers’ Fund of Reso – Dance Network Switzerland, supported by Pro Helvetia – Swiss Arts Council and PACT Zollverein, fabrik Potsdam, Théâtre de Nîmes - Scène conventionnée pour la danse contemporaine, Centre de Développement Chorégraphique Uzès danse.
Support Senate Department for Culture and Europe, City of Zurich Kultur, Kanton Zurich – Fachstelle Kultur, NATIONALES PERFORMANCE NETZ in the frame of the Coproduction Fund for Dance, which is funded by the Federal Government Commissioner for Culture and Media, Pro Helvetia – Swiss Arts Council and Fondation Nestlé pour l’Art. With the support of ÉTAPE DANSE, initiated by the Institut Français Germany / Bureau du Théâtre et de la Danse and fabrik Potsdam, with the help of the Ministry of Culture and Communication / DGCA and the City of Potsdam. With thanks to SOPHIENSÆLE. The performances in Switzerland in 2017 are supported by Migros Culture Percentage and Stanley Thomas Johnson Foundation.
Arsenic
Rue de Genève 57, 1004 Lausanne
Google Maps
*Melk Prod./Marco Berrettini
Alexandra Bachzetsis
Daniel Hellmann
Yasmine Hugonnet
Cie Nicole Seiler
Cie Greffe/Cindy Van Acker
Tabea Martin & Simona Bertozzi
Cie 7273/Laurence Yadi, Nicolas Cantillon
Cie Gilles Jobin
Price